- Psicológica
- Sonido
- Brillante
Acerca de
Con Discreta Flujo de Luz, tercer y último trabajo de un tríptico basado en la sincrosis de sonido ligero, el artista comienza una reflexión sobre la co-creación con inteligencia artificial; poder de decisión compartido, referencias extra-musicales inducidas por la máquina, y las retroalimentaciones en tiempo real son exploradas. Junto con el uso de un proceso informático inteligente, Côté adopta el concepto de serie armónica que permite el surgimiento de nuevas posibilidades musicales y conceptuales, en línea con la idea de flujo, erupción momentánea y continuidad. Actuando como prólogo de este proyecto, Discreta Corriente de la Luz (2022) es una obra de sonido de corta duración inspirada en el brillo espumoso que entra en el estudio del artista al atardecer, iniciada como un ejercicio creativo espontáneo tras el inicio de estudios minimalistas diarios. La premisa del proyecto inicial, una ventana directa e íntima en el mundo creativo del artista - por el lugar, el brillo - actúa así como un vector emocional del proyecto propuesto. La similitud directa de nombres, a diferencia de una palabra, amplifica esta intención. Esta sensibilidad perceptiva a la luz también está arraigada en la sensibilidad física personal del artista, vinculada a una condición física; joven, no podía mirar el sol sin desmayarse, por lo que un filtro ( anteojos) se hizo diariamente necesario para apreciar el exterior. El proyecto propuesto – ver el ciclo creativo completo – da testimonio de una relación sensorial única y llamativa.
Créditos
Guillaume Côté — ideación, producción, producción, composición sonora Pipo Pierre-Louis - la ayuda para la aplicación Sporobole - ayuda a la producción
Biografías
Guillaume Côté Guillaume Côté es un artista sonoro y multidisciplinar con sede en Québec. Su práctica oscila entre figuración y abstracción, con un marcado interés en contrastes entre sonidos sintéticos y grabaciones de campo. Es cofundador de los colectivos Trames, Falaises y Aubes. Desde 2022, ha desarrollado un ciclo de obras digitales relacionadas con su hipersensibilidad a la luz (de Luz). Con vistas a varios medios, este cuerpo de obras invierte el arte sonoro, la robótica y la instalación audiovisual, en un objetivo de sublimación de los sentidos y la apropiación de la sinestesia. Resolutamente minimalista, este cuerpo abre el camino a una práctica donde la noción de abstracción está en su pico. Su trabajo ha sido presentado en varios festivales y centros internacionales, incluyendo MUTEK (Montreal, Tokio), Elektra, Stereolux, Intonal, LEV, Gnration y PRECTXE. Participa regularmente en proyectos de co-creación, en colaboración con organizaciones o comunidades locales, en un enfoque que valora el acceso y el intercambio de conocimientos.