- Inventividad
- Amistad
- Identidad (regreso de la edad)
Acerca de
Dos amigos de la infancia, Sofía, 18, y Lorenzo, 19, están embarcando en una carretera improvisada. Así que tiene un corazón de limón y Lo mide 6 pies de montaña. Ya sea por amor o sazonar para ensalada de repollo, para Sofía y Lorenzo, siempre hay algo que discutir. Se aman unos a otros, son niños y saben toda la vida del otro. Juntos huyen del pasado, Quebec, hábitos, un ex, un padre, obligaciones y, por cierto, el fin del mundo. A bordo de Joshua, Corolla 98, viajan por las autopistas Trans-Canada en busca de afirmación, identidad y libertad. Una vez. SOMBLO. Un odo a la amistad, el que pellizca, que nos transporta. A su banalidad y grandeza.
Créditos
Texto - Constance Gosselin Dirección — Étienne Lafrenière Diseño de iluminación Emile Beauchemin Diseño de decoración - Vano Hotton Concepto musical - Para ser confirmado Interpreter - Para ser confirmado Dirección de Producción - Pascal.e Bergeron Chiasson
Biografías
Étienne La Frenière Con sede en Québec, Etienne La Frenière escenifica, juega y diseña espectáculos con un entusiasmo contagioso. Una escritura escénica exaltada y colaboraciones multidisciplinarias permiten revolver narrativas visuales, a menudo jubilantes, con una mirada absurda y comprometida a la experiencia humana. Con un gusto por el riesgo, salió de la pista golpeada audazmente, además de ilustrarse en los circuitos tradicionales. Sus logros incluyen: Parque Optimista (La Palestre / Primera Ley - 2022) Vesuvius (¿A dónde vas? / Carrefour - 2024/2025), y ambicioso Ciclo Jouvence (LGA / Charpente des fauves - 2023), que invitó al público a un espectáculo íntimo y loco cada mes del año 2023. El director se traslada unas cuantas veces a Europa para trabajar ¿Cuándo veremos?, por Juliette Bernatchez (Poema de la Casa - Bruselas - 2023), Gun, de Chloé Clemens (Factory - Liège - 2024), y La nueva empresa del sentido (Théâtre de la Vie - Bruselas - 2025), una creación que dirigió y que se someterá a una nueva etapa de trabajo en Bélgica en el otoño de 2026. Constance Gosselin Originalmente de la ciudad de Quebec, Constance siempre tiene gravedad alrededor del teatro y el cine. Después de graduarse del Conservatorio de Arte dramático de Québec en 2023 en interpretación, es la escritura, creación y obra que siembra su carrera artística. La curiosidad y la sensibilidad caracterizan al artista, por lo que ha tomado dos cursos de movimiento en Europa y ha participado en varias acciones voluntarias. En 2024, Iel era un intérprete para los espectáculos Dandelion, (una producción de Teatro en Quartiers), Kaleidoscope (una producción de teatro no estar solo) y para la 13a edición de Jamais Lu Québec. En 2025, Constance estaba actuando en el espectáculo. Hamsters en la nevera (presentada en Première Acte) y asistida a Étienne La Frenière en el montaje de la pintura Vesuvius (en el marco del Teatro Internacional Carrefour). Pascale Bergeron Chiasson Graduado de la Bac en action culturel de l'UQAM et du CADQ, Pascale demuestra experiencia en coordinación, intervención y mediación. Desde Montreal hasta Quebec, tiene una amplia experiencia en la gestión de organizaciones culturales y sociales. Co-Director General del Théâtre de la Bacaisse y Les Gorgones, también coordina los proyectos Así que... (Constance Gosselin), Prohibido pasear (Antoine Paré-Poirier), Puertas cerradas (Aude Seppey), Dhamsters en la nevera (Mathilde Eustache), todo en el cartel de la Premier Act. Como intérprete, Pascale participó en varias creaciones teatrales, incluyendo las del teatro de La Bacaisse, La Bacaisse Grapefruit (Elisabeth Lavoie). En el lado juvenil, coordina proyectos Enciende como imagen (Cecile Mouvet) y Manual para Warming Ice (Margo Ganassa), performer Claude en Dandelion (Clara Vecchio) e inventor Sherloconte (Prestigo show) en un recorrido franco-canadiense de 2025 a 2028. Pascale participa en un taller de títeres en el Théâtre aux mains nudes de París. Es esta experiencia la que le lleva a trabajar en la adaptación de La tierra de los hombres, de Saint-Exupéry y en Théâtre de parc, coproducido por La Trâlée y el teatro juvenil Les grandes picos. Emile Beauchemin Emile Beauchemin es director, diseñador de luz y curador con sede en Québec. Co-dirige el Théâtre Astronaute y cofundó La Charpente des Fauves, un lugar para la investigación y la creación en las artes vivas. Un graduado de la Universidad Laval (2015), ha trabajado durante casi diez años en la comunidad cultural de Quebec a través de colaboraciones con la Carrefour internacional de théâtre, Mois Multi, MNBAQ, Les Chantiers / Constructions artistiques y JokerJoker. Su trabajo a la luz y el video ha sido alabado por varias distinciones, incluyendo el Prix Jacques-Pelletier, y ha sido miembro del comité artístico del Teatro Internacional Carrefour desde 2023. Mathilde Eustache Mathilde se graduó en 2023 del Conservatorio d'art dramatique de Québec en el campo de las artes escénicas desde muy joven. Tan pronto como esté fuera del CADQ, tiene la suerte de subirse a las tablas de la habitación. Donde estoy mintiendo en La Bordée, en la mesa Vesuvius Desde donde vas cuando duermes caminando, en varios laboratorios, nunca lees en 2023 y en La trayectoria del confeti Trident. También escribió con su hermano Emmanuel la obra Hamsters en la nevera, publicado en el Jamais Lu en la ciudad de Quebec en 2024 y emitido en el Premier Act en el otoño de 2025. Hoy Mathilde aspira a crear e interpretar obras significativas que recordarán a su público la importancia del arte en la sociedad. Pink Talbot Rose Talbot es un artista multidisciplinar cuyo viaje es un diálogo constante entre teatro, cine y moda. Graduada en cine y ropa personalizada, pone su doble experiencia al servicio de la creación. Como costurera para el Aparato Creativo, ha colaborado en producciones importantes como " 34B (Theatre La Bordée) y " Hosanna o la Scherazade de los Pobres (Theatre of the Trident). También desempeñó el papel de Chef Costum en la etapa de rodaje de la " Gran Solsticio (Radio-Canadá). Rose Talbot firma su primer diseño de disfraces con la producción " Tupqan nuestros territorios internos (Duceppe Theatre y Ottawa NAC), que jugará en Montreal en marzo de 2025. Vano Hotton Vano Hotton es un escenógrafo de Quebec bien establecido y galardonado. Tiene una experiencia significativa en teatro y colabora regularmente con danza, museo y grandes eventos al aire libre. En las escenas teatrales de Quebec y Canadá, ha contribuido a varias empresas e instituciones como el Teatro Trident, La Bordée, Théâtre Level Parking, Théâtre du Gros Mécano, Pupulus Mordicus, La Chipie, Les Incomplétes, le Festival Carrefour, La Vierge Made, Espace Go, Théâtre Rude Ingénierie, Ubus Sin embargo, sin abandonar sus primeros tumores escenógrafos, estos nuevos estudios en la puesta en escena del Conservatorio de Arte dramático de Québec le permitieron contemplar el futuro con una nueva cuerda a su arpa. Antoine Cusson Antoine es un actor versátil que se alimenta de las palabras y sensaciones que evocan. Un jugador, Antoine dibuja placer en su trabajo con las composiciones de voz y cuerpo, dejando libre su imaginación y espíritu creativo. Autor-songwriter-interpretador, hay un territorio musical en casa, un territorio que Antoine aspira a integrarse en su práctica teatral para crear un universo único y rico. Inspirado principalmente por electro, jazz y hip-hop, el ritmo está en el centro de su trabajo como músico, pero también actor. Melissa Iguer Performer y performer, Melissa Iguer es una artista argelina apasionada por la emoción humana. Habiendo terminado 2024 en el Conservatorio de Arte dramático de Québec, Iel trabaja para ofrecer una auténtica encarnación, una verdad visceral. Ya sea en el escenario, a través de la lente de una cámara o en las aceras de Montreal en el sol de verano, Melissa está en casa en el increíble placer del juego.





