- Installation
- Film sonore
- Herbiers
À propos
Le vacarme des fleurs est une installation multidisciplinaire qui allie arts sonores, littéraires, numériques et visuels. Une femme archive minutieusement les enregistrements d’un jardin pour fabriquer un herbier sonore. Au fil des fragments, on découvre qu’elle s’adresse à un être cher avec qui elle partageait le rituel du potager l’été précédent, mais qui est depuis peu plongé dans le coma. « Parmi les cinq sens, celui qui risque le plus de recevoir les stimulations, c’est l'ouïe », dit la médecin. Alors, la femme compose des bouquets de sons qui jouent en boucle dans la chambre d’hôpital. Les bruits cueillis au jardin se transforment en trame sonore, véritable artefact d’une volonté d’archiver et sublimer ce qui se dérobe. Le temps se disloque, invite à la contemplation, à la fragilité, à l’acceptation de ce qui est beau, mais qui, malgré nous, meurt.
Crédits
Texte, réalisation de l’oeuvre sonore et coordination artistique — Maude Boutin St-Pierre Conception sonore et montage — Antoine Doré Scénographe d’exposition — Marianne Lebel Conception et réalisation des œuvres végétales — Julie Lévesque Interprétation et chant — Érika Hagen-Veilleux Mixage et sonorisation — Guillaume Côté Mentore en arts sonores — Ariane Plante Mentore en arts littéraires — Vanessa Bell Direction artistique de Vénus à vélo — Rosalie Cournoyer et une conceptrice à confirmer
Bios
Maude Boutin St-Pierre Formée au Conservatoire d’art dramatique de Québec, Maude évolue depuis 2018 à la croisée du théâtre, du mouvement, des arts littéraires et sonores. Actrice et créatrice, elle a participé à une douzaine de productions à Québec et Montréal. Elle écrit et réalise Parentèle : en quête d’une famille qui nous ressemble , œuvre sonore à mi-chemin entre radio-théâtre et documentaire. Lauréate du Prix Artiste de la relève - Capitale-Nationale (2023), Maude s’intéresse à la manière dont on réfléchit et on construit nos liens : amitiés, familles alternatives, collectivités féministes et relations aux écosystèmes sont les sujets qui parsèment ses projets. Marianne Lebel C’est avec un intérêt marqué pour les arts visuels et le théâtre que Marianne termine ses études au Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2017 et signe la même année sa première scénographie pour Hypo avec Maryse Lapierre, récompensée du prix de la meilleure scénographie par l’AQCT. Depuis, elle a participé à plus d’une trentaine de productions à Québec, explorant la relation intime entre spectateur et artiste. Son travail sur L’Inframonde et L’Œil a été salué par un prix de la critique et une nomination au prix Paul Bussières. Cofondatrice et codirectrice artistique de la compagnie Vénus à vélo, elle conçoit décors et accessoires, notamment pour La Délivrance (2025, La Bordée). Intriguée par la narration spatiale, Marianne participe au Vacarme des fleurs pour approfondir sa pratique de scénographe et réfléchir à la manière dont l’espace et le parcours du visiteur peuvent offrir une expérience immersive, fluide et engageante. Julie Lévesque Diplômée du Conservatoire d’Art dramatique de Québec en scénographie (2007) et établie à son compte dans la région de Québec, Julie Lévesque manie de multiples mandats aussi bien en théâtre, qu’en cirque, en danse, ou en événementiel. Julie ancre sa démarche artistique dans les arts visuels. Parallèlement, elle s’intéresse aux nouveaux médias et à l’intégration de ceux-ci dans son travail, en plus de pratiquer la photo, la peinture et le travail infographique. Toujours à l’affût de nouvelles techniques à ajouter à sa pratique, elle s’intéresse aussi aux méthodes artisanales, aux métiers d’art, à la culture de fleurs et aux pratiques écoresponsables. Antoine Doré Musicien, compositeur et concepteur sonore établi à Québec, Antoine Doré est membre actif de plusieurs formations (Wabo BBQ, Damn the luck). Il s’intéresse à la synthèse du son, le traitement sonore et la musique ambiante. Il conçoit l’univers sonore de créations théâtrales, d'œuvres cinématographiques et d’œuvres audio. Antoine offre une musique électro/ambiante vivante et immersive en utilisant les synthétiseurs analogiques et numériques (et autres instruments acoustiques) pour plonger l’auditoire dans son propre narratif.